陈逸飞作品
1946年生于宁波，浙江镇海人。1984年获艺术硕士学位。后在纽约从事油画创作并在华盛顿、纽约、东京等地举办个人画展。作品多次参加香港和国内的油画精品拍卖会，其中作品《山地风》创华人油画作品最高拍卖价。其作品被中国美术馆、中国人民革命博物馆和国内外收藏家广泛收藏。水乡风景、音乐人物、古典仕女，还有西藏，都是他画笔下的主要题材。早在1985年，美国《纽约时报》就称陈逸飞的“画风融合了写实主义和浪漫主义，叫人想起欧洲大师的名作。”1983年，哈默画廊的主人哈默博士在向世人推介陈逸飞时，撰文指出：“他的画是接近诗的，因为他只是在指示而非肯定。”1984年，美国《艺术新闻》杂志将陈逸飞定名为“一个浪漫的写实主义者，作品流露强烈的怀旧气息，弥漫其中的沉静与静寂氛围尤其动人。”1985年，美国石油大王哈默博士访华时，曾将陈逸飞的作品《家乡的回忆-双桥》作为礼物送给邓小平。周庄情结
陈逸飞画像
中国第一水乡周庄的名气，如今已在海内外游客中耳熟能详，周庄得以被发现，陈逸飞和杨明义功不可没。上世纪七十年代末的杨明义，一直在山水画的领域里执着地追求，写生的足迹踏遍苏州市郊的每一个角落。偶然一次，在别人桌子的玻璃垫板下，他发现了一张陈旧泛黄的老照片，上面的水乡风景却令他不由地怦然心动。于是，他拿着这张老照片四处打听，却无一人知晓是何地方。杨明义仍不死心，照片中的水乡越来越强烈地激发着他的创作欲望，终于，有一位不知名的农民随口说了一句：“那是周庄呀！”
杨明义立即询问了去周庄的线路，摆渡来到了离苏州四十公里的周庄。那时的周庄，还是个非常朴素落后的水乡小镇，杂货店、大饼油条店，还有满街巷一字排开的木质马桶，淳朴憨实的乡村民风、完美保存的水乡格局令杨明义惬意非凡，思路泉涌，相机在他的手中不停地闪亮.....
陈逸飞作品
而那时的陈逸飞，作为中国第一批去美国的自费留学生，已然在纽约亨特学院攻读美术硕士学位，业余时间靠给别人修画卖画维持生计。陈逸飞主攻油画，以画人物肖像见长，但在美国市场销路并不理想，杨明义把在周庄拍的照片寄给远在美国的陈逸飞，建议他以照片上的水乡为素材创作油画。于是，黑白色的周庄在陈逸飞的笔下幻变成色彩斑斓的梦里水乡，周庄不仅让他的第一次画展取得了成功，更令他对从未谋面的周庄产生了一种扑朔迷离的亲切感。八十年代初，杨明义携刚回国的陈逸飞踏上了发现周庄的神奇之旅。第一次走进周庄，陈逸飞便一头迷醉在这片给他带来幸运的水乡美景里其乐陶陶。当时的周庄，惟一有点现代气息的建筑便是那幢水泥材质的邮电局，陈逸飞与杨明义便爬上邮电局平坦的屋顶，如饥似渴地收录着画家眼里每一寸感动的画面，尤其是一圆一方的双桥，陈逸飞更是情有独钟。就这样，掩映在深闺里的周庄，被两位执着追求的艺术家发现，从而得到合理的保护、开发和宣传，由此演绎成为如今中国的第一水乡，追求完美的陈逸飞虽然故去，他却永远活在故乡的回忆里，活在他钟情的水乡世界中。1965年
毕业于上海市美术专科学校（现上海大学上海美术学院）油画训练班，同年进上海油画雕塑创作室从事油画创作。
1980年
陈逸飞赴美国纽约亨特学院攻读美术硕士学位，并在短时间里获得在新英格兰现代艺术中心、史密斯艺术博物馆和布鲁克林博物馆的展出机会。
1983年
10月，他在纽约哈默画廊举办个人画展首展，以后在该画廊共举办了六次个人画展。哈默画廊的主人哈默博士在向世人推介陈逸飞时，撰文指出：“他的画是接近诗的，因为他只是在指示而非肯定。”
1984年
陈逸飞以水乡周庄为素材创作的油画《故乡的回忆》，连同他的其他37幅作品，在纽约哈默画廊展出。美国《艺术新闻》杂志将陈逸飞定名为“一个浪漫的写实主义者，作品流露强烈的怀旧气息，弥漫其中的沉静与静寂氛围尤其动人。
1985年
在华盛顿的科克伦艺术博物馆举办个人画展。油画《桥》被联合国选作首日封。《双桥》由美国西方石油公司董事长哈默访华时作为礼品送给中国领导人邓小平同志。美国《纽约时报》就称陈逸飞的“画风融合了写实主义和浪漫主义，让人想起欧洲大师的名作。
1989年
在日本西武举行个人展。
1991年
根据白居易名作《琵琶行》创作的油画《浔阳遗韵》在香港佳士德拍卖会上以137万港元成交，创当时中国当代油画家油画作品的拍卖最高价。
1992年
他回到上海除继续从事油画艺术创作外创立了Layefe服装品牌及其他从事视觉艺术的公司。同年作为仅有的两位嘉宾之一，参加香港国际艺术博览会，并举行个人回顾展。
1993年
陈逸飞涉足影坛，完成了自传性质的艺术影片《海上旧梦―陈逸飞个人随想录》。
1995年
完成了反映三十年代上海的故事片《人约黄昏》，入选法国戛纳电影节，参加影展，深受瞩目。
1996-97年
“陈逸飞回顾展”分别在上海博物馆和北京中国美术馆举行。同年，在英国伦敦玛勃洛画廊举办个人画展，并参加威尼斯双年展。
1998年
在法国举办个人画展。
1999年
完成电影艺术片《逃往上海》和电视纪实片《上海方舟》。12月玛勃洛MARLBOROUGH画廊将为他在纽约举办“跨世纪”个人画展。
2000年
3月20日，陈逸飞的雕塑作品《东方少女》参加了由法国文化部在巴黎的皇家花园举办的现代雕塑回顾展。
2002年
开始筹备个人第二部电影《理发师》，次年发生了“《理发师》停拍事件”。
2005年
4月10日早上8点44分，著名导演、画家陈逸飞因胃出血在上海华山医院去世。
陈逸飞作品
在过去的一些年里，他在佳士得CHRISTIE、苏士比SOTHEBY以及纽约、香港等地拍卖活动中屡创佳绩，至今保持着中国当代画家拍卖的最高纪录。陈逸飞已与当今世界最具权威的玛勃洛MARLBOROUGH画廊艺术公司签约，成为该公司历史上第一位与之签约的亚洲画家。他以售画所得，多次捐资“希望工程”，又出资建立“孟光艺术教育基金会”。逸飞集团已经发展成为一个集服装、广告、杂志、模特、环境艺术等多功能的视觉产业集团公司。
遗孀宋美英与长子
2005年4月10日陈逸飞突然去世，其遗孀宋美英与陈逸飞长子陈凛之间随后发生遗产纠纷。
享誉全球的著名画家、逸飞集团掌门人陈逸飞来不及交代遗产分割等后事，就与世长辞。宋美英与长子陈凛先后磋商，却不欢而散新闻发布会，正式就陈逸飞遗产纠纷问题向法院提起诉讼。拥有美国国籍的陈凛也在美国法院要求对陈逸飞遗产作出判决。双方互相阻止对方的起诉进展，令陈逸飞遗产案显得困难重重。据张鲤庭律师透露，宋美英方面已知的陈逸飞在中国大陆的遗产大约分三个部分。一是不动产，大约有9套各种类型的房屋，按照当时的销售价格和估价大约为1500万元人民币；二是陈逸飞的艺术品，大约已经销售和尚未销售的陈逸飞画作计有85幅，总值在2500万元。三是宋美英和陈凛所拥有的价值数百万元的艺术品。以上三部分总标的约为4500万元人民币。
陈逸飞作品
向法院起诉
2005年11月上旬宋美英正式就陈逸飞遗产纠纷问题向法院提起诉讼，并称2005年7月，她曾与陈逸飞和前妻的儿子陈凛以及陈逸飞的弟妹共同签署了一份“协议书”，确定了陈逸飞遗产的分配方案，宋美英将得到超过70%的遗产。但到9月底，陈凛突然要求和宋美英以50%对50%分割遗产，对此，宋美英表示“只得诉诸法律”。
2006年1月17日上海市第一中级人民法院首次开庭审理陈逸飞遗产纠纷案。法庭原本打算主持双方交换证据并进行质证，但被告陈逸飞长子陈凛及其律师均未到庭。宋美英的律师在法庭上提出，宋美英及幼子陈天因无收入来源，经济状况极其拮据，请求法院在结案前动用部分遗产。
与此同时，拥有美国国籍的陈凛也在美国提起诉讼，当地法院将陈逸飞遗产的临时管理权判给了陈凛，并要求宋美英停止在中国的遗产诉讼。
庭外和解
2006年12月在双方律师的见证下，宋美英和陈凛就遗产分割、诉讼等达成庭外和解，双方已经向法院撤诉。
宋美英、陈凛最终坐在一起，在双方律师见证下，就诉讼、遗产分割等正式达成庭外和解。陈逸飞生前倾其所有努力打造的逸飞集团和逸飞系列品牌已被冷冻一年，最终谁将接管偌大的产业，成为逸飞集团的新掌门人？宋美英称自己不方便透露具体协议内容，因为陈逸飞在美国的遗产此前早已做好分割，所以这次的协议主要针对国内遗产，而自己对最终达成的结果相当满意，她透露，她和陈凛将一起管理逸飞集团。据悉，耗时颇久的遗产纠纷已经影响到了逸飞集团的正常发展。作为典型的家族式企业，集团发展因为宋美英和陈凛之间一场旷日持久的遗产分割官司，产生了不少问题。
陈逸飞与《青年视觉》
《青年视觉》以精彩的封面见长
2001年九月下旬，一份号称国内最厚的时尚杂志《青年视觉》悄然问世。这本厚达416页、采用全彩色印刷和国际流行的超大型开本的试刊号一上市，就吸引了众多的好奇目光。关注不仅仅在于杂志自身，更是因为这杂志是出自一位非凡的艺术家之手。他就是陈逸飞先生。
2001年9月29日《青年视觉》杂志创刊新闻发布会在上海新天地逸飞之家举行，也就是2001年杂志创刊号，2002年1月起正式按月刊出版。
据陈逸飞先生介绍，创办这份杂志的目的，是基于他一贯提倡的“大视觉”、“大美术”的原则。所谓“大美术”，就是通过现代手段，使视觉艺术更接近人们的现实生活。他认为，希望获得视觉快感是人类的本能，而现代人对视觉艺术的渴望，已经转化为对生活品质的追求。因此，作为视觉艺术家，他从事的种种活动，无论是拍电影、设计时装，还是当时办的《青年视觉》杂志，都与视觉艺术有关。他希望通过出版这一手段，向更多的人们传递视觉美感，以实现视觉教育功能。
这本由中国青年杂志社和逸飞集团合作推出的月刊杂志在2002年1月正式出版，定价为30元人民币，内容包括人文关怀、时尚生活、文化艺术、影象思维、空间美学、工业设计等一切与唯美世界相关的内容，主要针对白领青年这一消费群体，信息量大、新鲜、具收藏价值是其区别于其他杂志的典型特征。
陈逸飞担任杂志总策划一职，亲自参与每期封面及内容风格的设计策划，力争使杂志符合当代青年的审美趣味。当年发行时，陈逸飞先生告诉记者，从这次试刊效果来看，市场反应非常不错，批发商们订货热情很高，《青年视觉》有希望流行起来。
苛求内容 完善细节
陈逸飞亲自到一些大城市去推介他心爱的《青年视觉》杂志。“画家陈逸飞携带他策划并创办的时尚杂志《青年视觉》来到香港推介。这是内地时尚书刊首次进军香港。”（《北京晚报》2002年2月1日）从这一点看，陈逸飞高于很多艺术家的地方，是他不仅能创作艺术作品，还能将艺术品运作到市场。
陈逸飞作为《青年视觉》杂志的总策划，很多人都问他，能有多少时间参与具体的工作。陈逸飞认为投入具体时间的多少并不能真正说明问题，更重要的是能否给杂志一个好的办刊理念。“就像其他新项目一样，我会给概念和细节。《青年视觉》这本杂志的栏目设置，每一期用设计来演绎一个城市，这都是我提出来的。第一期、第二期，可能有读者冲着我的名字买，但接下来如果内容疲软，读者也不会接受。”（《北京晚报》2003年4月10日）陈逸飞连每一期的封面设计，每一期的对话栏目都要提设想，并亲自审定，不满意就要重新弄。
陈逸飞作品